Pourquoi Le Vintage Revient A La Mode?

L’adoption d’un style vintage personnalisé – Cela vous permet également de créer des tenues qui correspondent à votre style, car elles ont généralement un grand inventaire. Ainsi, au lieu de porter ce qui est à la mode, vous pouvez porter ce qui vous semble incroyable, et c’est ce qui compte, non ? Vous pourrez acheter des vêtements et accessoires de seconde main, ou des chaussures et une tenue entière qui vous fait rêver.

1. Acheter des vêtements vintage signifie que vous ne serez probablement jamais égalé par personne d’autre, ce qui est une affirmation en soi.
2. Les pièces que vous y trouvez sont généralement rares et uniques.
3. Vous pouvez magasiner pour des chemises, des pantalons et des imprimés de toutes sortes sans avoir peur de les retrouver portés sur d’autres personnes.

Vous vous sentirez authentique dans vos vêtements. Le vintage est à la mode, car il vous donne un nouveau passe-temps de trouver la perle rare et de porter vos vêtements comme si c’était tout neuf ! À la fin de la journée, personne ne pourra dire si vous avez acheté du vintage ou du neuf, alors affichez ces vêtements parce qu’ils sont faits pour vous !

Pourquoi le vintage revient ?

Les personnalités les plus emblématiques se mettent également au vintage – L’une des raisons pour laquelle le vintage revient en force est le choix vestimentaire des stars. Cela est tout à fait vrai, car ces derniers représentent les tout premiers pionniers des nouvelles tendances.

Elles sont donc les éléments qui valorisent énormément la mode du rétro. Les personnes qui les suivent décident alors de les accompagner dans leur comportement vestimentaire en les copiant, Ces personnes vont à leur tour répandre cette nouvelle façon de s’habiller dans leur entourage. De fil à aiguille, la tendance se généralise à une échelle mondiale.

C’est exactement ce qui se passe avec le style vintage. De nombreuses personnalités représentant divers secteurs d’activité se sont intéressées à cette mode. Les stars de la musique telles que Beyoncé et Lady gaga en sont des exemples palpables. Les recherches ont même démontré qu’elles se rencontrent dans une boutique de luxe de New York afin de faire des achats d’articles de style vintage.

Comme elles s’y intéressent, ces dernières placent les éléments ainsi que les accessoires qu’elles plébiscitent à un niveau inaccessible pour les personnes aux revenus modestes. Cela n’empêche pas les personnes les plus déterminées de se procurer de tels vêtements. Elles y arrivent en recourant au marché de l’occasion de luxe sur Internet.

Grâce à ce type de marché, il est désormais possible d’obtenir des articles de luxe tels que les sacs de maroquinerie ainsi que les montres de prestige. Dans l’objectif de s’assurer de l’authenticité des pièces et articles acquis sur ce marché, les consommateurs n’hésitent pas à consulter les documents accompagnant les articles achetés,

Pourquoi les gens aiment le vintage ?

Pourquoi le vintage plaît-il autant ? Les converses vintages reviennent à la mode Pourquoi le vintage plaît-il autant ? 00:03:31 Le vintage est la nouvelle star de la brocante. Faire du neuf avec du vieux, ce n’est pas nouveau mais aujourd’hui c’est une tendance qu’on trouve partout. Pas une marque qui ne relance un produit “à l’ancienne” comme les Converse par exemple.

Pourquoi consommer vintage ?

Pourquoi acheter Vintage ? Aujourd’hui le vintage (ou seconde main), le démodé est devenu branché ! Bien plus qu’une mode, le vêtement de seconde main/Vintage bouscule les codes de la consommation. Il a en plus le chic d’être écofriendly. Le vintage, la fripe, les vêtements d’occasion, c’est vieux comme le monde.

• Le vintage s’empare d’un public de plus en plus large, en quête de style mais aussi de sens.
• Les nouvelles technologies ont fortement amplifié cette modeste révolution.
• Désormais, c’est sur le digital que s’opère le basculement des nouveaux modes de consommation, toutes générations confondues.
• Revente en ligne, obsession du style rétro.

Des acteurs comme eBay ou Leboncoin hier et aujourd’hui Vestiaire Collective, Vinted ouencore l’appli The RealReal secouent le marché de l’occasion. Deuxième industrie la plus polluante, la mode aurait-elle enfin trouvé le salut green ? Durable, décroissante, la mode seconde main est vertueuse – sans oublier d’être cool et stylée Il ne fait aucun doute qu’une majorité de la population a réalisé qu’il était important de réduire et d’améliorer notre consommation et d’être ouverts à l’écologie et qu’il était nécessaire de consommer moins et mieux.

• On voit également émerger beaucoup de jeunes créateurs de mode sensibles à cette aspiration.
• Certes, le vintage peut coûter cher si vous vous tournez vers des articles très anciens ou de grands designers, vendus dans des magasins spécialisés – et encore, il arrive de bonnes affaires même pour ce type d’articles.

En général, les vêtements d’occasion ne coûtent presque rien (en particulier dans les friperies, à Emmaüs ou à Guerrisol).Bien que certains magasins d’antiquités rattrapent les tendances pour augmenter les prix de certains articles, les friperies sont mon meilleur conseil pour ceux qui ont un budget limité.

Quand commence le vintage ?

Le terme anglais « vintage » veut dire « démodé » ou « classique ». La mode vintage désigne aussi des vêtements venant d’une décennie précise ou d’une époque particulière, que l’on considère aujourd’hui comme tendance. Généralement, cette mode renvoie au look rétro des années 1930 à 1970.

• De nos jours, le terme est également souvent utilisé pour des habits auxquels on a donné un style ancien mais qui ne viennent pas vraiment de l’époque en question.
• Dans les pays anglo-saxons, l’usage du mot est plus strict : le vintage renvoie seulement aux vêtements anciens.
• Parfois, on parle aussi de l’« effet usé » pour des vêtements qui ont déjà été portés et qui présentent donc des signes d’usure comme des trous ou des déchirures.

L’effet usé ne se limite cependant pas à une époque précise. Dans la mode vintage, le vêtement le plus connu est le jean à effet usé, mais on trouve par exemple aussi des jupes parapluie des fifties ou bien une robe cocktail noire des années 1930. Le terme Vintage s’emploie aujourd’hui dans de nombreux domaines : mode vintage, voiture vintage, décoration vintage comme une horloge éternelle la liste est longue et il semble que cette tendance soit belle et bien implanter dans l’univers créatif des marques d’aujourd’hui.

Est-ce que le vintage revient à la mode ?

Pourquoi le Vintage est à la mode ? Les vêtements vintage sont devenus incroyablement populaires au cours des dernières années. Il fait à nouveau partie de la mode grand public. Avec autant de célébrités portant leurs propres vêtements vintage, le marché a reçu un coup de pouce massif et a montré que ces vêtements peuvent être étonnamment tendances,

Comment s’habiller style vintage ?

1.1 Les années 1900 – Les robes longues et amples sont incontournables, le corset de rigueur et la dentelle sont à la mode. Affirmer une féminité sans trop se dévoiler, voilà la doctrine de cette époque. On notera également l’accessoirisation des tenues avec l’arrivée des ombrelles et des immenses chapeaux.

Comment être style en vintage ?

Vous souhaitez essayer le S tyle Vestimentaire Vintage ? Vous voulez en apprendre plus sur cette mode en plein essor ? Vous voulez savoir comment vous y prendre ? Ces questions sont tout à fait normales, et elles sont à l’origine de cet article. Le Style Vintage consiste à s’inspirer des tenues que l’on portait dans les années 90 jusqu’à la fin du XIXe siècle.

1. Pour avoir un look vintage, vous n’avez pas besoin d’être habillée rétro de la tête aux pieds.
2. Adopter ce style, ça se fait aussi en mélangeant des vêtements modernes à des pièces d’inspiration ancienne.
3. Cet article va vous expliquer comment aborder le Style Rétro lorsque l’on y connait pas grand chose, ou qu’on s’y essaye déjà.

Vous y trouverez des conseils en or et en apprendrez plus sur l’histoire de la Mode Vintage. Enfin, en lisant cet article vous découvrirez comment choisir vos premières pièces vintage, sans regret et sans remords.

Pourquoi les jeunes aimes la mode ?

La mode vestimentaire est un moyen pour les adolescents d’exprimer leur statut social, de rejoindre une communauté ou d’appartenir à un groupe. L’adolescent tente de démontrer sa personnalité ou de l’extérioriser à travers son style vestimentaire.

Comment le vintage peut sauver le monde ?

Elle cache une philosophie de vie guidée par le désir de sortir de la frénésie contemporaine, de consommer moins et mieux, et de contribuer ainsi à respecter la planète. Loin d’être réactionnaire, ce mouvement dessine une manière joyeuse et hédoniste de s’engager. Et, pourquoi pas, de changer le monde.

Quelle différence entre rétro et vintage ?

Puisque, apparemment il est humain de vouloir mettre chaque chose dans une case, et qu’à plusieurs reprises j’ai vu des gens s’insurger lorsque j’utilisais le mot Vintage, j’ai décidé de creuser davantage J’ai donc passé plusieurs jours à naviguer sur le web afin de trouver la « vraie » différence entre le rétro et le vintage.

L’une d’entre elle semble vouloir distinguer ces deux termes par des périodes bien distinctes. Le Rétro représenterait les années 30, j’ai même vu certains le pousser jusqu’aux années 50. Quant au vintage, il engloberait une période beaucoup plus vaste. A savoir entre les 30 et les années 70.

Anecdotique mais non négligeable Venu de l’Anglais, le mot « vintage » emprunté au vocabulaire vinicole consacrant des vins rares, signifie un « grand cru millésimé ». Le monde de la mode aurait été le premier à se l’accaparer avec pour événement phare, la 73ème édition des Oscars en 2001.

En ce qui concerne la deuxième définition et je crois que c’est celle que je retiendrais, il s’agit d’acter sur le fait que « vintage » signifie « ancien »-ou encore « d’époque ». Cela concerne aussi bien la technique de fabrication que les matériaux utilisés ou que l’année où le produit a été créé. Du coup, le terme « rétro » devient et le style que l’on souhaite donner en utilisant du mobilier vintage et est également utilisé afin de représenter des objets neufs, imitant ceux d’époque !

Par définition on ne peut donc pas donner un look vintage à sa déco, mais bien un look rétro avec soit du mobilier vintage, soit du mobilier rétro ! Je pense que c’est un coup à prendre Jusqu’à ce que l’on nous prouve encore une fois le contraire 🙂 Photos : Karel Balas Et puis histoire de compliquer le schmilblick, le rétro ne serait pas vraiment un tendance car il s’immisce dans tous les styles, puisque sous couvert de cette fameuse tendance rétro et du retour du vintage nous pouvons également compter le style Art Déco, mais également le style scandinave ou encore le style bohème voire industriel Puisque selon le look que l’on veut donner on opte soit pour du mobilier vintage, chiné, retapé, parfois même upcyclé soit pour des rééditions. 1. Tourne Disque – Crosley à 150,50€ // 2. Tapis Berbère – La Redoute à 79,99€ // 3. Canapé N501 -Ethnicraft // 4. Cactus – Bergamotte à 89,90€ // 5. Vinyl Amy Winehouse – Urban Outfitters à 27€ // 6. Enfilade Younger – Jada Paris à 1450€ // 7. Appareil photo XF1 – Fujifilm à 260€ // 8. Fauteuil vintage jaune moutarde – Selency à 329€ // 9. Décoration murale – Fleux à 49,90€

Qui a inventé le vintage ?

Les origines de la tendance vintage – En matière de mode, il y a des cycles. Un style est tendance, à la mode, « hype » (selon les époques), puis tombe en désuétude, devient démodé, kitsch, « has-been » (toujours selon les époques), puis il y a le retour de hype, le revival, etc.

Bref : toute tendance neuve est vouée à s’effacer pour mieux revenir.L’histoire de cette tendance vintage aurait ainsi commencé dans les années 90 à New York où de jeunes femmes fortunées et des modèles auraient développé un style vestimentaire s’appuyant massivement sur des vêtements anciens. Les grandes maisons de couture, sentant le potentiel d’une telle mode, se seraient empressées de rééditer des modèles anciens.

La mode était lancée.

Pourquoi Dit-on vintage ?

Étymologie – Le terme vintage est un terme d’œnologie qui vient de vendange après altération graphique et de prononciation ; il désigne une année remarquable pour un vin, en référence à un millésime, Il est attesté en français depuis 1967, et est synonyme de « millésimé ». L’ Office québécois de la langue française recommande quant à lui le terme « millésimé »,

Quel est le synonyme de vintage ?

Dans cet emploi, le mot vintage est synonyme de rétro, de old school. Il a une connotation positive, contrairement à d’autres équivalents comme vieillot, suranné, démodé, éculé.

Comment savoir si c’est vintage ?

TPTF te donne ses astuces pour vérifier que ton vêtement est bien vintage ⤵️ – Salut, toi fripeur.se en herbe ! Oh oui tu aimerais trouver des vêtements VRAIMENT vintage en friperie ou autre espace de seconde main. T’est-il déjà arrivé.e d’abandonner ton projet d’achat car tu n’étais pas certain.e que ta trouvaille était purement vintage ? Noémie porte une tenue vintage de la friperie Absolute Vintage à Montpellier Une robe “vintage” à carreaux en coton épais chez Zara est-elle vintage ? Un article de fripe est-il forcément vintage ? D’ailleurs le vintage c’est du neuf ou de l’occasion ? Il est clair que le vintage est devenu une tendance, il est sur toutes les lèvres.

• Bon, il est grandement temps d’éclaircir ensemble ce qu’est VRAIMENT le vintage ! On retrouve de tout, du vintage, de l’effet vintage ou encore de la mode vintage.
• On pourrait alors qualifier de vintage à peu près tous les objets : vélos, meubles, décoration, électroménager, etc et les vêtements ! Surtout les vêtements ! Mais est-ce vraiment le cas ? Attention à ne pas tomber sur un argument marketing qui sert à la vente de vêtements neufs.

Selon notre bon vieil ami Larousse, le vintage est considéré comme : “Tendance de la mode qui fait appel à ce style de vêtements, d’accessoires, etc.” Une tendance ? Pas super clair tout ça ! Bon, vous l’avez compris, c’est un peu flou. La définition du vintage varie selon les personnes, les avis, mais de manière générale, on considère un objet ou un vêtement, vintage, lorsqu’il appartient à une époque datant d’au moins 20 voire 30 ans, Appareil photo hybride X-T30 de la marque FUJIFILM Alors, t’en penses quoi ? En réalité, cet appareil est l’exemple parfait de l’effet vintage ou style vintage, celui qui reprend l’aspect du vintage sans pour autant avoir des fonctionnalités et des matériaux caractéristiques du vintage. Appareil photo vintage OTTICA COLOR-SKOPAR 2.8 / 50mm, de la marque Voigtländer Pour appliquer ça aux vêtements, voici une jolie robe style vintage inspirée des années 60 de chez Shein (enseigne de fast fashion) et une robe VRAIMENT vintage, de la marque Marina Rinaldi, trouvée chez Emmaüs, Alors bien-sûr, c’est toujours plus simple de dénicher un article vintage quand tu en connais la marque et la date de fabrication, mais tu n’auras pas toujours toutes les informations. No stress et fais nous confiance ! Oui oui, car en plus de t’indiquer les magasins de seconde main près de chez toi, TPTF te donne les conseils à suivre pour t’offrir une chouette pièce vintage.

Qui décide la tendance de la mode ?

Quelle est l’influence de Pantone et Dulux ? Plusieurs institutions font des prédictions sur les couleurs de l’année et la tendance générale en matière de couleurs. Parmi elles, l’institut Pantone et le Centre d’Esthétique d’AkzoNobel (Dulux), les plus importantes, ainsi que quatre ou cinq autres agences de style influentes.

1. Plusieurs des plus grands fabricants de peinture choisissent eux aussi leurs couleurs dominantes de l’année.
2. « L’institut Pantone fait autorité quand il est question de couleur », explique la designer coloriste indépendante Xenia Chupina,
3. « L’industrie de l’impression, le secteur des technologies numériques, de la mode, du design d’intérieur et tous les autres domaines où l’on travaille avec la couleur utilisent tous un nuancier Pantone, comme celui qu’on voit ici, avec ses milliers de teintes.

En fait, Pantone crée un langage pour nous, une langue que tous ceux qui appartiennent au monde du design peuvent facilement utiliser pour communiquer entre eux. » « Du reste, l’organisme ne se contente pas d’attribuer des numéros et des noms à d’innombrables nuances, il réalise également une analyse profonde », raconte Xenia Chupina.

1. « Il expérimente avec les couleurs et prend même des décisions pour nous en vertu de son autorité.
2. Chaque année, en se basant sur les tendances et les impressions partout dans le monde, l’entreprise choisit la teinte dominante de l’année et plusieurs nuances saisonnières.
3. » « L’institut Pantone est une division de la société Pantone », explique Vasily Dozhdalev, chef de produit chez Pantone Russie.

« C’est un groupe soudé d’experts en la matière et d’un grand nombre de correspondants basés dans le monde entier. Ces derniers recueillent des informations concernant les tendances de couleurs sur la planète. Ils ne se fient pas seulement à la mode des podiums : ils observent tous les aspects de la vie qui, d’une façon ou d’une autre, ont un lien avec la couleur et une influence sur celle-ci.

• » « L’information est ensuite transmise au “centre névralgique” de l’institut, c’est-à-dire à des professionnels qui décideront des couleurs clés pour l’année à venir.
• Bien que ce soit l’aspect le plus glamour, il est intéressant de noter que choisir la teinte de l’année n’est pas une fin en soi.
• Ce n’est qu’une partie de l’intense travail mené à l’institut et qui consiste à anticiper les tendances dans le domaine de la couleur.

» Les experts de chez Pantone ont élu deux couleurs pour l’année 2016 : le rose Quartz et le bleu Serenity, L’accent est donc mis sur le mélange des genres en rapprochant des couleurs stéréotypées masculine et féminine. « Dans de nombreuses régions du monde apparaît aujourd’hui un flou entre les genres dans la mode, qui à son tour influence les tendances chromatiques dans toutes les autres sphères du design », explique Leatrice Eiseman, directrice générale de l’institut Pantone.

« Cette approche unilatérale de la couleur coïncide avec les mouvements de société pour l’égalité et l’interchangeabilité des genres, le fait que le consommateur utilise de plus en plus la couleur comme forme d’expression, l’avènement d’une génération qui ne craint pas d’être jugée et un partage de l’information numérique qui nous a ouvert les yeux sur les différentes approches face à l’utilisation de la couleur.

» La couleur 2016 de Dulux, Cherish Gold, est une teinte ocre très douce. Dulux et le Centre d’Esthétique d’AkzoNobel publient chaque année Colour Futures, un journal de recherches qui donne un aperçu des tendances dans le monde de la couleur pour les douze prochains mois.

Ces recherches sont menées par un groupe d’experts internationaux et d’observateurs de tendances du monde entier issus des diverses disciplines du design. Les experts discutent de ce que seront les principaux développements mondiaux dans les années à venir en fonction des tendances sociales et du design global.

Ce processus permet à AkzoNobel de déterminer un certain nombre de tendances – avec un concept dominant qui capte l’air du temps – et d’examiner ensuite comment celles-ci vont influencer le consommateur. Le dernier Colour Futures a élu le Cherish Gold couleur phare de 2016.

C’est une teinte douce et chaude suggérant des associations entre des tons dorés et ocre naturels. La couleur fait référence à la fois au passé et à l’avenir, affirment les experts. « Depuis le cuivre orangé, la couleur de 2015, c’est une transition tout en douceur », déclare un représentant d’AkzoNobel.

Pantone a élu le rose Quartz l’une de ses deux couleurs de l’année 2016. Est-ce que les fabricants de produits connaissent la couleur de l’année à venir avant le grand public ? « Je suis convaincu qu’ils ont un aperçu, sinon comment pourraient faire les dizaines de partenaires de Pantone pour entamer la commercialisation d’une grande variété de produits aux couleurs de la nouvelle année seulement quelques semaines – ou même quelques jours – après le dévoilement », explique le chef de produit Vasily Dozhdalev.

« Pantone choisit les couleurs de l’année à partir de son nuancier Fashion, Home & Interiors », explique Vasily. « Les paramètres colorimétriques de chacune des couleurs sont définis de façon stricte, de sorte qu’elles puissent être reproduites dans pratiquement toutes les matières et sur tous les supports.

Le site Web de Pantone fournit des informations sur les couleurs les plus proches du célèbre nuancier Pantone Plus ainsi que sur les valeurs des modes colorimétriques RVB et CMJN, systèmes utilisés par les professionnels. » L’exposition Human Made, présentée par Elizabeth Leriche, s’est penchée sur l’évolution des objets faits main pour le salon Maison&Objet 2015.

Quel est le rôle des agences de style ? « Tous les objets qui nous entourent sont produits par une multitude d’entreprises. Celles-ci ont besoin d’avis qui leur indiquent la direction à suivre afin de toujours être tendance et populaires. C’est ici que les agences de style entrent en jeu. Elles développent des concepts pour ces entreprises », explique Anna Evstigneeva, une analyste de style russe.

« Elles sont dans le paysage depuis plus de cinquante ans et la première a été lancée par des Français », ajoute-t-elle. « La première agence de style a été créée par Maïmé Arnodin. Elle a commencé en rédigeant une colonne dans les pages du magazine de mode Jardin des Modes, où elle présentait ce qui selon elle deviendrait tendance dans la saison à venir : couleurs, tissus, etc.

», raconte Anna Evstigneeva. « Elle a commencé à prodiguer des conseils au grand public, un travail qui a évolué pour devenir un cahier de tendance qui a fini par être utilisé par les agences de style. Le premier ouvrage de Maïmé Arnodin, L’Alphabet des couleurs, publié en 1963, était consacré exclusivement à la couleur.

» Depuis les années 1970, les agences de style, à l’aide de cahiers de tendance et d’inspiration, présentent des modèles liés aux comportements des consommateurs. Ces cahiers proposent des teintes et des motifs en vogue, des échantillons de tissus, des croquis et des textes ciblés qui mettent en évidence les mots-clés de diverses modes.

1. Cet agencement, créé par Nadya Zotova pour Enjoy Home, utilise une combinaison tendance de bois et de bleu.
2. Aujourd’hui, plusieurs grandes agences telles que la société française Nelly Rodi produisent des cahiers de tendance qui ont beaucoup d’influence auprès des professionnels.
3. Ses experts, en plus de produire des designs pour les grandes entreprises, participent activement deux fois par an au salon de renommée mondiale Maison&Objet.

Depuis plus de vingt ans, ils y présentent les dernières tendances en décoration intérieure. Citons aussi Peclers, Promostyl et Carlin International, les leaders du marché. Influentes et très suivies, leurs prévisions sont considérées comme des incontournables.

Autre acteur majeur dans le domaine : le créateur de tendances Lidewij Edelkoort, dont l’entreprise conseille les stratèges de marque, les concepteurs et les spécialistes du marketing. L’agence de Lidewij Edelkoort édite également des cahiers de tendance pour les fabricants. « Alors que les blogs de mode, les sites Web et les magazines présentent des tendances qui seront en vogue dans la saison à venir, les agences de style lancent les prévisions pour les prochaines années », rappelle l’analyste de style Anna Evstigneeva.

« Ils établissent une hiérarchie dans les tendances à court terme (six à huit mois), à moyen terme (jusqu’à trois ans) et à plus long terme (cinq à dix ans). Elles font le lien entre les tendances dans l’évolution des habitudes de consommation et tiennent alors de la futurologie.

1. Celles à long terme sont de nature plus philosophique.
2. » « Ces cahiers de tendance sont assez chers », note Anna Evstigneeva.
3. « Si vous êtes curieux de découvrir ce qui sera à la mode dans deux ou trois ans, vous n’aurez que difficilement accès à ces publications sur Internet.
4. Ce qui est disponible pour le grand public, ce ne sont généralement que les tendances pour un avenir immédiat et pour la prochaine saison.

» Les couleurs vives sont à l’honneur dans ce projet réalisé par la designer Lyudmila Krishtaleva, Comment les couleurs s’imposent-elles dans nos maisons ? Les agences de style emploient des designers, des artistes, des historiens de l’art, des linguistes et des sociologues qui cherchent un peu partout à capter ce qui est dans l’air du temps.

1. L’inspiration peut venir d’anecdotes aussi quelconques que le foulard que porte une femme âgée ou l’insistance d’un enfant à vouloir transporter quelque chose d’une façon ridiculement maladroite.
2. De nombreux fabricants comptent sur les cahiers de tendance produits par les agences.
3. Mais des entreprises de design avant-gardistes, comme Kartell, Flos et Moroso, forgent également les tendances à partir des travaux de leurs propres designers.

Les règles du marché obligent à tenir compte de l’état d’esprit actuel, afin de se rapprocher du consommateur pour mieux saisir ce qui l’attire. « Le salon Première Vision, qui se tient deux fois l’an à Paris, est dédié aux tendances saisonnières et donne à voir les nombreux aspects du style : les tissus et leur texture, les palettes de couleurs, les accessoires et les silhouettes qui seront à la mode », explique Anna Evstigneeva.

« Le salon présente des prévisions pour les deux ou trois années à venir. C’est ce qui équivaut au laps de temps nécessaire aux entreprises pour ajuster leur capacité de production. Le site Web de l’événement propose également les plus récentes tendances pour la saison automne hiver 2016-2017. Cette année, tout n’est que contrastes, une collision entre couleurs expressives et traditionnelles, un peu passées.

E t les paillettes argentées font leur come-back. » Murs couleur Green Blue de Farrow & Ball, Chaque année, les plus grands fabricants de peinture annoncent leurs couleurs tendance, mais chaque entreprise a sa propre façon de déterminer les nuances clés et propose sa palette de couleurs en fonction de ses capacités de production.

Alors, comment ça marche ? Charlotte Cosby, directrice du service création pour l’entreprise de peinture et de papier peint britannique Farrow & Ball, explique : « Nos peintures s’inspirent de ce que le passé a de meilleur. Nous ne suivons pas les tendances, mais nous combinons nos différentes teintes pour créer des ambiances à la fois traditionnelles et contemporaines.

» Lors de la création des looks clés pour l’année, « nous nous référons à des sources externes, comme les cahiers de tendance de couleur, et nous observons les modes dans le monde du design. Nous prenons également en compte ce qui est populaire dans nos salles d’exposition et prenons avis auprès de nos professionnels de la couleur », ajoute-t-elle.

« Nos nuanciers sont fortement influencés par les tendances du design d’intérieur et de la mode », affirme David Mottershead, directeur général de l’entreprise de peinture et de papier peint britannique Little Greene, « Notre plus récent nuancier de bleus a été inspiré par la popularité croissante de cette couleur dans la mode haut de gamme.

Le denim en particulier, cette nuance bleue, est extrêmement populaire car elle s’harmonise avec tous les teints de peau. La collection bleue a été introduite pour refléter le choix de notre clientèle. Les gens osent davantage les couleurs audacieuses pour leurs intérieurs, en particulier avec d’intenses nuances contemporaines.

» Ici, la nuance Alabaster de Sherwin-Williams, un sobre blanc cassé. « Tous les deux à trois ans, nous renouvelons notre nuancier afin de refléter les changements de popularité de nos différentes couleurs », explique Charlotte Cosby, de Farrow & Ball. « Nous examinons les tendances à long terme dans la décoration et prenons avis auprès de nos conseillers en couleurs avant de décider quelles nuances élaborer.

» « Toutes nos couleurs sont développées par notre petite équipe de créatifs et chacune d’entre elles doit mériter sa place dans notre nuancier, puisque toute nouvelle teinte en remplace une ancienne », raconte Charlotte. « Nous ne supprimons jamais une couleur : au contraire, elles dorment dans nos archives et demeurent toujours disponibles sur commande.

» L’entreprise de peinture américaine Sherwin-Williams a utilisé les résultats d’une enquête, entre autres sources, pour en arriver à choisir sa couleur de l’année 2016, le blanc cassé Alabaster (SW 7008), « Son effet minimaliste offre un apaisement visuel, une oasis de calme », affirme Jackie Jordan, directrice du marketing de la couleur pour l’entreprise.

« L’Alabaster n’est ni austère ni trop chaud, c’est une teinte de blanc discrète et séduisante. Notre récente enquête, le National Home Design and Color Survey, qui s’est tenue en octobre 2015, a révélé que près de trois personnes sur quatre (73 %) préfèrent pour leur intérieur cet Alabaster, naturellement flatteur et aux nuances délicates, aux blancs purs.

• » David Mottershead de Little Greene affirme : « Alors que l’inspiration initiale de nos couleurs peut provenir de la nature ou de la mode, il est nécessaire de modifier ces nuances pour les rendre plus adaptées à la maison.
• Choisir une peinture pour votre intérieur, ce n’est pas la même que d’assortir une jupe et un chemisier.

Les couleurs de peinture doivent créer un environnement dans lequel on peut évoluer chaque jour. » Quelles sont les sources d’inspiration qui ont guidé les choix des fabricants de peinture de couleur pour 2016 ? « Nous avons tiré parti des connaissances de nos experts, qui eux-mêmes ont pris avis auprès de nos consultants et des professionnels des salles d’exposition partout dans le monde.

Il a aussi fallu tenir compte des tendances sociales, économiques et démographiques, car elles peuvent influencer le choix des consommateurs », explique Charlotte Cosby, de Farrow & Ball. « Parmi les critères qui ont influencé nos choix, la célébration de notre 70ᵉ anniversaire cette année. Nous nous sommes penchés sur nos archives et avons choisi des couleurs qui reflètent notre patrimoine et qui sont encore très actuelles.

» David Mottershead raconte : « Chez Little Greene, nous avons une tradition qui consiste à déterrer d’anciens décors et de leur insuffler une nouvelle vie. Les motifs floraux surdimensionnés couplés à des oiseaux exotiques sont traditionnels, et pourtant très tendance en ce moment.

1. En travaillant en étroite collaboration avec une équipe d’experts, nous avons pu recréer des pièces de nos archives d’une manière contemporaine et durable.
2. Nous y avons incorporé des couleurs et des gammes qui conviennent à nos intérieurs modernes.
3. » « Lorsque nous élaborons de nouvelles teintes, nous commençons à tout planifier près de deux ans à l’avance », explique Charlotte Cosby.

« Nous ne sélectionnons les choix de couleurs de l’année que neuf à douze mois à l’avance afin de nous assurer qu’elles demeurent pertinentes sur la durée. » David Mottershead explique : « Nous créons actuellement un nuancier de couleurs modifié qui sera disponible dans les douze prochains mois.

1. Depuis la sortie de notre carte de couleurs existantes, différentes combinaisons ont été introduites et la popularité de certaines nuances a changé, ce qui signifie qu’il est possible pour nous de combler les lacunes qu’il peut y avoir dans le nuancier.
2. » Devriez-vous suivre les prévisions de tendances ? La couleur est l’élément qui fait qu’un intérieur est tendance ou non.

Vous pouvez agencer différents meubles et mêler plusieurs styles, mais ce sont les combinaisons de teintes que l’œil détecte d’abord. La peinture transforme un salon ou une cuisine en un espace de vie, cache les imperfections, soulève ou abaisse le plafond et définit l’ambiance d’une pièce.

• Cependant, aucun coloriste professionnel ou designer ne va tenter de faire pression sur un client pour qu’il choisisse une couleur en vogue.
• Ils peuvent suggérer des options, des combinaisons et des façons de la mettre en valeur, mais le choix final revient toujours au propriétaire.
• La couleur cuivre orangé est employée ici dans un projet de la designer Ekaterina Vladimirova,

Le Houzzer russe freedommm pense que pour le consommateur lambda, ces prévisions sont un moyen de trouver ses propres couleurs. « Lorsque vous entreprenez des travaux de finition intérieure, il est incroyablement difficile de choisir une palette de couleurs sans avoir de l’aide.

1. Ces suggestions de teintes tendance offrent aux gens ordinaires des solutions toutes prêtes.
2. C’est exactement ce que j’ai choisi pour mes murs l’année dernière, quand j’ai décidé de concrétiser mon projet de rénovation.
3. J’ai choisi une couleur qui, selon Dulux, était à la mode en 2015, un cuivre orangé, mais j’ai opté pour une nuance plus claire.

Au final, j’avais une composition de couleur prête à l’emploi que j’ai utilisée pour peindre mes murs. » « Il ne s’agit pas d’y croire, mais d’avoir confiance », affirme l’analyste de style Anna Evstigneeva. « Le cahier de tendance ou la couleur de l’année sont des références, une image idéale à partir de laquelle les professionnels prennent leurs marques.

Toutes les modes ne se manifestent pas sous une forme stricte. Après l’annonce de la couleur de la saison ou de l’année, on ne peint pas tous ses murs en rose et on ne porte pas que des teintes de bleu. Ce sont des outils que chaque personne est libre de s’approprier et d’utiliser selon ses envies. » « Le design d’intérieur est toujours défini en termes de styles, pas de mode », rappelle la designer russe Lyudmila Krishtaleva.

« Les couleurs en vogue et l’annonce des nouvelles tendances sont réalisées à des fins de communication, pour attirer l’attention et pour créer un certain buzz. Les effets de mode sont nécessaires afin de se donner une occasion supplémentaire de partager ses impressions et ses idées avec des collègues.

» « Si les designers aiment penser aux couleurs et en parler, c’est parce qu’ils ont pleinement conscience de leur pouvoir », affirme Lyudmila Krishtaleva. « Mais ce n’est pas du point de vue de la mode que nous suggérons des couleurs à nos clients. Parmi ces derniers, certains sont extrêmement sensibles aux différences très subtiles dans les tons ou dans les motifs.

Il nous est arrivé de repeindre des murs cinq fois avant que notre client, qui avait choisi un ton rose-lilas, ne soit satisfait. Avec un autre propriétaire, nous avons dû méticuleusement sélectionner un simple blanc cassé. Ces personnes, qui n’ont pas de formation spécialisée et ne sont pas des professionnels de la couleur, se souviennent parfaitement de la teinte qu’ils ont choisie et sont en mesure de la reconnaître avec précision quand ils la voient.

Ils mémorisent le ton qu’ils aiment comme ils enregistrent une humeur ou une expression faciale. » « Toute production est un processus long et la prédiction de la couleur est une tâche complexe et importante qui peut même décider du sort d’une entreprise », déclare Alexey Eliseev, PDG de l’entreprise de design et de décoration intérieure russe Manders,

« La planification de la palette de couleurs est un travail qui implique une responsabilité importante. Comme vous le savez, le processus d’anticipation des couleurs est déjà en cours dans les laboratoires de NCS, de Pantone et de RAL. Cependant, Marsala – la couleur Pantone de l’année 2015 – n’a jamais fait son entrée dans les intérieurs.

Par conséquent, il faut considérer tous les produits qui sortent de ces laboratoires comme des lignes directrices hypothétiques, » « Les grandes marques de textiles et de papier peint, ainsi que les fabricants de peinture, suivent depuis longtemps ce qui se passe dans le monde de la mode et du design de produits plutôt que ce qu’on voit dans les cahiers de tendance », raconte Alexey Eliseev.

« Un bon exemple de ce phénomène est l’export de la palette de gris en vogue dans le monde de la mode vers le domaine du design d’intérieur au cours des deux dernières années. Elle est immédiatement devenue populaire en Europe et en Russie et, dans un certain sens, elle a remplacé le beige.

1. » « En moyenne, l’architecte travaille sur un projet plus longtemps – d’un à trois ans – que la durée de vie des tendances colorimétriques utilisées par les fabricants de mobilier et d’accessoires », explique l’architecte russe Daria Kharitonova,
2. « Dans ce domaine, il existe une tendance plus globale, une transition des rouges riches, de l’or et des tons chauds vers des teintes plus sobres et plus froides.

À mon avis, le facteur clé qui a provoqué cette “vague de froid” dans le choix des couleurs d’intérieur a été l’évolution de l’éclairage : l’arrivée des LED et des ampoules à économie d’énergie ont consacré une nouvelle vedette : le gris. » « Je crois que nos intérieurs vont continuer à évoluer vers des tons plus froids et évocateurs », affirme Daria.

Quelle est la chose la plus rare au monde ?

Moins de 30 grammes d’astate sont présents sur la planète. Par CNEWS Publié le 28/01/2016 à 06:30 – Mis à jour le 28/01/2016 à 06:30 C’est l’astate qui est l’élément le plus rare du monde. En tout et pour tout, il n’existerait en effet que moins de 30 g de ce minerai dans toute la croûte terrestre, selon des scientifiques de l’université d’Oxford.

Quel est l’objet le plus cher du monde ?

Le Codex Leicester de Léonard de Vinci, un recueil de 18 feuilles doubles, est la propriété depuis 1994 de Bill Gates. Pour le mettre dans sa bibliothèque, le fondateur de Microsoft a déboursé 30,8 millions de dollars.

Quel est l’objet qui prend le plus de valeur ?

Les bandes dessinées – Les bandes dessinées restent parmi les plus réputés. Ce sont les pièces les plus basiques. Collector ou pas, tout le monde possède ou a possédé une bande dessinée à un moment donné. Elles se renouvellent constamment et par conséquent prennent facilement de la valeur.

Quelle est la différence entre rétro et vintage ?

Puisque, apparemment il est humain de vouloir mettre chaque chose dans une case, et qu’à plusieurs reprises j’ai vu des gens s’insurger lorsque j’utilisais le mot Vintage, j’ai décidé de creuser davantage J’ai donc passé plusieurs jours à naviguer sur le web afin de trouver la « vraie » différence entre le rétro et le vintage.

L’une d’entre elle semble vouloir distinguer ces deux termes par des périodes bien distinctes. Le Rétro représenterait les années 30, j’ai même vu certains le pousser jusqu’aux années 50. Quant au vintage, il engloberait une période beaucoup plus vaste. A savoir entre les 30 et les années 70.

Anecdotique mais non négligeable Venu de l’Anglais, le mot « vintage » emprunté au vocabulaire vinicole consacrant des vins rares, signifie un « grand cru millésimé ». Le monde de la mode aurait été le premier à se l’accaparer avec pour événement phare, la 73ème édition des Oscars en 2001.

En ce qui concerne la deuxième définition et je crois que c’est celle que je retiendrais, il s’agit d’acter sur le fait que « vintage » signifie « ancien »-ou encore « d’époque ». Cela concerne aussi bien la technique de fabrication que les matériaux utilisés ou que l’année où le produit a été créé. Du coup, le terme « rétro » devient et le style que l’on souhaite donner en utilisant du mobilier vintage et est également utilisé afin de représenter des objets neufs, imitant ceux d’époque !

Par définition on ne peut donc pas donner un look vintage à sa déco, mais bien un look rétro avec soit du mobilier vintage, soit du mobilier rétro ! Je pense que c’est un coup à prendre Jusqu’à ce que l’on nous prouve encore une fois le contraire 🙂 Photos : Karel Balas Et puis histoire de compliquer le schmilblick, le rétro ne serait pas vraiment un tendance car il s’immisce dans tous les styles, puisque sous couvert de cette fameuse tendance rétro et du retour du vintage nous pouvons également compter le style Art Déco, mais également le style scandinave ou encore le style bohème voire industriel Puisque selon le look que l’on veut donner on opte soit pour du mobilier vintage, chiné, retapé, parfois même upcyclé soit pour des rééditions. 1. Tourne Disque – Crosley à 150,50€ // 2. Tapis Berbère – La Redoute à 79,99€ // 3. Canapé N501 -Ethnicraft // 4. Cactus – Bergamotte à 89,90€ // 5. Vinyl Amy Winehouse – Urban Outfitters à 27€ // 6. Enfilade Younger – Jada Paris à 1450€ // 7. Appareil photo XF1 – Fujifilm à 260€ // 8. Fauteuil vintage jaune moutarde – Selency à 329€ // 9. Décoration murale – Fleux à 49,90€

Qui a inventé le vintage ?

Les origines de la tendance vintage – En matière de mode, il y a des cycles. Un style est tendance, à la mode, « hype » (selon les époques), puis tombe en désuétude, devient démodé, kitsch, « has-been » (toujours selon les époques), puis il y a le retour de hype, le revival, etc.

• Bref : toute tendance neuve est vouée à s’effacer pour mieux revenir.L’histoire de cette tendance vintage aurait ainsi commencé dans les années 90 à New York où de jeunes femmes fortunées et des modèles auraient développé un style vestimentaire s’appuyant massivement sur des vêtements anciens.
• Les grandes maisons de couture, sentant le potentiel d’une telle mode, se seraient empressées de rééditer des modèles anciens.

La mode était lancée.

Comment le vintage peut sauver le monde ?

Elle cache une philosophie de vie guidée par le désir de sortir de la frénésie contemporaine, de consommer moins et mieux, et de contribuer ainsi à respecter la planète. Loin d’être réactionnaire, ce mouvement dessine une manière joyeuse et hédoniste de s’engager. Et, pourquoi pas, de changer le monde.

Comment savoir si c’est vintage ?

TPTF te donne ses astuces pour vérifier que ton vêtement est bien vintage ⤵️ – Salut, toi fripeur.se en herbe ! Oh oui tu aimerais trouver des vêtements VRAIMENT vintage en friperie ou autre espace de seconde main. T’est-il déjà arrivé.e d’abandonner ton projet d’achat car tu n’étais pas certain.e que ta trouvaille était purement vintage ? Noémie porte une tenue vintage de la friperie Absolute Vintage à Montpellier Une robe “vintage” à carreaux en coton épais chez Zara est-elle vintage ? Un article de fripe est-il forcément vintage ? D’ailleurs le vintage c’est du neuf ou de l’occasion ? Il est clair que le vintage est devenu une tendance, il est sur toutes les lèvres.

• Bon, il est grandement temps d’éclaircir ensemble ce qu’est VRAIMENT le vintage ! On retrouve de tout, du vintage, de l’effet vintage ou encore de la mode vintage.
• On pourrait alors qualifier de vintage à peu près tous les objets : vélos, meubles, décoration, électroménager, etc et les vêtements ! Surtout les vêtements ! Mais est-ce vraiment le cas ? Attention à ne pas tomber sur un argument marketing qui sert à la vente de vêtements neufs.

Selon notre bon vieil ami Larousse, le vintage est considéré comme : “Tendance de la mode qui fait appel à ce style de vêtements, d’accessoires, etc.” Une tendance ? Pas super clair tout ça ! Bon, vous l’avez compris, c’est un peu flou. La définition du vintage varie selon les personnes, les avis, mais de manière générale, on considère un objet ou un vêtement, vintage, lorsqu’il appartient à une époque datant d’au moins 20 voire 30 ans, Appareil photo hybride X-T30 de la marque FUJIFILM Alors, t’en penses quoi ? En réalité, cet appareil est l’exemple parfait de l’effet vintage ou style vintage, celui qui reprend l’aspect du vintage sans pour autant avoir des fonctionnalités et des matériaux caractéristiques du vintage. Appareil photo vintage OTTICA COLOR-SKOPAR 2.8 / 50mm, de la marque Voigtländer Pour appliquer ça aux vêtements, voici une jolie robe style vintage inspirée des années 60 de chez Shein (enseigne de fast fashion) et une robe VRAIMENT vintage, de la marque Marina Rinaldi, trouvée chez Emmaüs, Alors bien-sûr, c’est toujours plus simple de dénicher un article vintage quand tu en connais la marque et la date de fabrication, mais tu n’auras pas toujours toutes les informations. No stress et fais nous confiance ! Oui oui, car en plus de t’indiquer les magasins de seconde main près de chez toi, TPTF te donne les conseils à suivre pour t’offrir une chouette pièce vintage.